从印尼火山、苏黎世雪景到序列音乐: 使用智慧音乐盒的创作旅程
proton d-oo-b (瑞士）
从印尼火山、苏黎世雪景到序列音乐: 使用智慧音乐盒的创作旅程
proton d-oo-b (瑞士）
文章太长看不完？我们准备了 Podcast 的版本，让你用听的了解 proton d-oo-b 用 Muro Box 音乐盒编曲的心路历程：
Hi大家好，我是来自瑞士的 proton d-oo-b 于2016年创立一个特别的音乐计画-Alchemelic 。
Alchemelic 正在为音乐盒创作一首想像中『文艺复兴狂欢派对（Renaissance rave）』的曲目。这件作品将优雅、重复的旋律与充满活力的能量完美融合。
寻找「全新音乐」：序列作曲的诞生
Alchemelic 专辑封面一览——视觉与音乐融合出的独特风格。
许多音乐家朋友认为如今已经无法创作「全新的音乐」，但我无法接受这样的论点，所以开始研究如何避免既有和声逻辑、创造完全陌生又动人的旋律。
我的灵感大多来自多年在虚拟世界中，创作随机生成 3D 艺术的经验，将同样概念应用到音乐上——以随机数字序列产生旋律，再用情感挑选共鸣片段，形成独特的作曲方法。
以下是我之前所做的一些随机艺术（randomized art）作品的案例：
欢迎在Muro Box线上音乐库收听Alchemelic的作品音乐盒版本
我的创作过程是一种情感直觉与随机性的融合，用心去挑选合适的旋律，但最初的灵感往往来自随机的方式，例如掷骰子。我接受这种随机生成所带来的瑕疵。
本质上，我会编写随机旋律产生器，让它不断生成无穷的新作品，而我再从中挑选最能引起我共鸣的旋律。
这种方法深受 Marcel Duchamp（https://www.wikiart.org/en/marcel-duchamp）作品的影响。
注：「序列音乐」（Serialism）是20世纪一种现代音乐创作手法，其特点是将音乐的各项元素（如音高、时值、力度等）按照预定的数学序列排列组合，并在乐曲中重复使用这些序列。此技法由勋伯格的「十二音技巧」开创，后来发展成涵盖更多音乐元素的「整体序列主义」。
为了街头表演而找到Muro Box
我的目标是将音乐带到街头，并探索现实表演的潜力。最初的计划是在苏黎世的街道上使用喇叭播放音乐，但很快发现这是不被允许的。为了克服这个挑战，起初先考虑使用打孔卡片的音乐盒，在寻找合适的音乐盒时，我们在亚马逊上发现了 Muro Box，并立马相信它就是在苏黎世街头演奏我的作品的理想解决方案。
对我来说，Muro Box 在我的音乐创作中扮演着重要的角色，因为它将我的作品转化为简化且不同的东西。成果是一种我认为能让所有生物感到平静和受到启发的音乐。
第一次用 N20 播放自己作品的难忘瞬间
proton d-oo-b将当时直播机的画面录下
第一次远端使用 N20 播放自己的创作，是我永远难忘的时刻。我在 Muro Box 网站上传 MIDI，透过即时串流看到远在地球另一端的音乐盒，演奏着在母亲过世清晨创作的〈Snowglobe〉。那是一种超越距离、像奇迹般的共鸣。
带着Muro Box旅行
我试着把大自然的美与音乐盒旋律结合在一起。我特别选择文艺复兴时期的音乐，有几个原因。它代表了我从小浸润其中的文化，而我认为展现这种文化最原初的追求十分重要——那是一个与今日截然不同、努力朝向理想世界前进的时代。
当时的音乐理论是在一个生态环境仍然完整的世界中发展出来的，但那个年代的人绝不可能想像我们今天所面临的污染程度与地景巨幅改变。过去，人们主要把自然视为危险的场所，唯有小型花园与公园是被驯化的空间。
如今看到环境的现况，我感到心痛，而透过作品，我也表达出对干净环境、平和景色，以及无污染无战争世界的深切渴望。
在火山录影时的意外与惊喜
在我的印尼专案中，我选择使用 N20 Lite，因为它更容易供电、运输，而且明显更轻、更便宜。
在火山 Kawah Putih 录制我的歌曲〈Alchemelic – Ahoi (Kawah Putih)〉时，发生了一件既难忘又意想不到的事情。园区巡守员开始拆除为了印尼独立日（2025 年 8 月 17 日）而挂上的旗帜。而这一切正好在我拍摄的当下发生，那一刻我什至有种超现实的感觉，好像他们是因为我的要求才把旗子取下似的。
proton d-oo-b在 Kawah Putih 火山录影的前置录影。
从拥有N20 到搜藏 N40
N40 的声音真的非常迷人且令人愉悦，我对它的音质与外观都十分满意。我唯一的挑战是如何处理维修问题。
我主要的问题是，我无法自己更换音乐盒的梳子。如果哪怕有一个音符听起来沉闷，整个体验就会被破坏。唯一的解决方法是把 N40 寄回台湾维修，而这并不便宜。基于这个原因，我决定 N40 只在有专案或有趣的点子时使用，平时我则透过影片欣赏它的魔力。至于我在印尼的专案，我选择使用 N20 Lite，因为它更容易供电、携带，而且重量轻、价格也低很多。
我想亲自到台湾拜访Muro Box团队的原因之一，就是希望学习如何自行更换音梳并维修音乐盒。我在你们的网路商店看到 N20 的组装／拆卸课程，因此希望能学会所有必要技巧，让我未来在使用音乐盒时不再需要担心受损，一旦有问题也能自行订购零件并进行修复。
另外，在这么长期又充满启发性的合作后，我也非常希望能亲自见到优秀的编曲者——刘虹吟，以及整个 Muro Box 团队。
（针对 proton d-oo-b 对可能损坏的担忧，我们已回覆他并也在此说明：我们提供三年内的维修服务，不收取任何人工或零件耗损费用——您只需负担运费。因此，请大家放心使用 N40，尽情发挥它在创作中的潜力或是让它为您演奏歌曲，为每一天带来美好气氛与回忆。)
N40 对我而言非常珍贵，因此我只在特别企划中才使用它，例如某年圣诞节苏黎世仅有一天的降雪。我为此拍摄了一支影片。
N20 与 N40：我的真实体验
如果你比较同一首作品在不同音乐盒上的版本，你会发现 N40 的版本总是能更完整呈现原本的情绪。 N20 的版本仍然很接近，也很好听，但就我个人而言，N40 的沉浸感更强。这几乎适用于我们共同合作过的所有 30 首作品。
以下是我的作品“Swamp”各版本的连结：
我最想让全世界听见的 N40 作品
我会选择「Birds」这首曲子，因为它具有深刻的唤起性和扎根性。旋律有着美妙而坚实的基础，就像等待暴风雨来临的宁静风景。从那份静止中，旋律开始轻轻地落下，像即将来临的雨水中的第一滴雨点一样平静地滴入——每个音符都是一个柔和、深思熟虑的时刻。随着演奏的继续，旋律不断演变，展开到新的维度，并在听众的心中留下广阔的开放空间，让幻想和想像力得以飞翔。
Muro Box 带来的深度情感价值
这款音乐盒最动人的价值，其实超越了功能本身，而在于它所带来的情感连结。它的声音独特而令人平静，与一般喇叭播放的声音完全不同。
喇叭只是重播预录好的音讯，但音乐盒就像一件有生命的乐器，柔和而具共鸣，仿佛正为你亲自演奏。聆听它时，内心会涌现深刻的安宁，带来一种能滋养心灵的特别感受。
proton d-oo-b 多次订制 Muro Box 智慧音乐盒，将自己的作品汇入其中，作为特别礼物送给亲友。
我的朋友和家人都非常喜欢用 Muro Box 聆听我的音乐。他们认为这是一份非常珍贵的礼物，能让他们把对我的回忆，以及我创作的作品，一直珍藏在心里。
与文学结合作品：Robotic Resonance (机械的共鸣)的核心精神
我之所以想把音乐盒与中文诗词结合，是因为我在研究 AI 配音时，意外发现了一套能生成中文语音的流程。能够把音乐盒独特的声音与中文诗的朗读结合在一起，这样的可能性让我深深着迷。之后，我便请编曲师刘虹吟协助我挑选一首优美的诗词。
展望未来，我也很期待探索更多适合以音乐盒搭配朗读呈现的古典作品或诗歌，看看这样的形式还能带来哪些新的可能性。
我也对文艺复兴时期音乐的历史背景深感着迷。当时的音乐多由为欧洲国王服务的音乐家创作，他们承受着巨大的压力，必须讨好赞助他们的君主，因为生计全系于对方的青睐。一旦失去赏识，便可能失去工作、地位下降，甚至陷入财务困境，对作曲家而言是极其严重的打击。同时，各国国王之间也相互竞争，力求展现自己最精致、最高雅的一面。
而我的音乐创作并不受到这类危险环境的影响。我以现代的方式运用他们的知识，结合现代音乐中常见的重复与层次堆叠。这样的做法让我得以创造出真正崭新而独特的作品。
「机械共鸣（robotic resonance）」这个词可以有多种理解方式。在某个层面上，它可以作为一件音乐作品或艺术品的名称，唤起电子声响、机械流程，或是机器人如何在隐喻上与环境或人类「共鸣」的概念。
在人工智慧与机器人领域中，它也可以指机器学习算法中的正向回馈回路：成功的互动或资料模式会强化某些神经路径或决策习惯，让它们在未来更容易被启动，而这样的共鸣有助于稳固已学会的行为。
对我来说，最重要的意义是：我的音乐能与周遭环境产生共鸣。我想观察人或动物对它的反应，并让旋律与世界建立起某种连结。
献给社群最爱的 Top 14 作品
我很自豪地宣布，《Alchemelic – Alchemy》即将发行。
本月推出的这张合集收录了 Muro Box App 上最常被播放的 14 首作品。这张专辑以全新的方式呈现社群最喜爱的曲目，包含原始版本以及重新诠释的混音版本，并以才华洋溢的刘虹吟（Hung-Yin Liu）精准细腻的 MIDI 编曲为基础打造而成。
以上是我的 Spotify 个人页面，欢迎点击图片前往查看：
在这里可以听到我的音乐和即将推出的专辑，也欢迎在各大平台搜寻 「Alchemelic」，就能找到我的音乐！