從印尼火山、蘇黎世雪景到序列音樂: 使用智慧音樂盒的創作旅程
proton d-oo-b (瑞士）
從印尼火山、蘇黎世雪景到序列音樂: 使用智慧音樂盒的創作旅程
proton d-oo-b (瑞士）
文章太長看不完？我們準備了 Podcast 的版本，讓你用聽的了解 proton d-oo-b 用 Muro Box 音樂盒編曲的心路歷程：
Hi大家好，我是來自瑞士的 proton d-oo-b 於2016年創立一個特別的音樂計畫-Alchemelic 。
Alchemelic 正在為音樂盒創作一首想像中『文藝復興狂歡派對（Renaissance rave）』的曲目。這件作品將優雅、重複的旋律與充滿活力的能量完美融合。
尋找「全新音樂」：序列作曲的誕生
Alchemelic 專輯封面一覽——視覺與音樂融合出的獨特風格。
許多音樂家朋友認為如今已經無法創作「全新的音樂」，但我無法接受這樣的論點，所以開始研究如何避免既有和聲邏輯、創造完全陌生又動人的旋律。
我的靈感大多來自多年在虛擬世界中，創作隨機生成 3D 藝術的經驗，將同樣概念應用到音樂上——以隨機數字序列產生旋律，再用情感挑選共鳴片段，形成獨特的作曲方法。
以下是我之前所做的一些隨機藝術（randomized art）作品的案例：
歡迎在Muro Box線上音樂庫收聽Alchemelic的作品音樂盒版本
我的創作過程是一種情感直覺與隨機性的融合，用心去挑選合適的旋律，但最初的靈感往往來自隨機的方式，例如擲骰子。我接受這種隨機生成所帶來的瑕疵。
本質上，我會編寫隨機旋律產生器，讓它不斷生成無窮的新作品，而我再從中挑選最能引起我共鳴的旋律。
這種方法深受 Marcel Duchamp（https://www.wikiart.org/en/marcel-duchamp）作品的影響。
註：「序列音樂」（Serialism）是20世紀一種現代音樂創作手法，其特點是將音樂的各項元素（如音高、時值、力度等）按照預定的數學序列排列組合，並在樂曲中重複使用這些序列。此技法由勛伯格的「十二音技巧」開創，後來發展成涵蓋更多音樂元素的「整體序列主義」。
為了街頭表演而找到Muro Box
我的目標是將音樂帶到街頭，並探索現實表演的潛力。最初的計劃是在蘇黎世的街道上使用喇叭播放音樂，但很快發現這是不被允許的。為了克服這個挑戰，起初先考慮使用打孔卡片的音樂盒，在尋找合適的音樂盒時，我們在亞馬遜上發現了 Muro Box，並立馬相信它就是在蘇黎世街頭演奏我的作品的理想解決方案。
對我來說，Muro Box 在我的音樂創作中扮演著重要的角色，因為它將我的作品轉化為簡化且不同的東西。成果是一種我認為能讓所有生物感到平靜和受到啟發的音樂。
第一次用 N20 播放自己作品的難忘瞬間
proton d-oo-b將當時直播機的畫面錄下，歡迎大家來試玩世界各地都可24小時嘗試遙控的Muro Box直播機https://murobox.com/zh/#TWITCH
第一次遠端使用 N20 播放自己的創作，是我永遠難忘的時刻。我在 Muro Box 網站上傳 MIDI，透過即時串流看到遠在地球另一端的音樂盒，演奏著在母親過世清晨創作的〈Snowglobe〉。那是一種超越距離、像奇蹟般的共鳴。
帶著Muro Box旅行
我試著把大自然的美與音樂盒旋律結合在一起。我特別選擇文藝復興時期的音樂，有幾個原因。它代表了我從小浸潤其中的文化，而我認為展現這種文化最原初的追求十分重要——那是一個與今日截然不同、努力朝向理想世界前進的時代。
當時的音樂理論是在一個生態環境仍然完整的世界中發展出來的，但那個年代的人絕不可能想像我們今天所面臨的汙染程度與地景巨幅改變。過去，人們主要把自然視為危險的場所，唯有小型花園與公園是被馴化的空間。
如今看到環境的現況，我感到心痛，而透過作品，我也表達出對乾淨環境、平和景色，以及無汙染無戰爭世界的深切渴望。
在火山錄影時的意外與驚喜
在我的印尼專案中，我選擇使用 N20 Lite，因為它更容易供電、運輸，而且明顯更輕、更便宜。
在火山 Kawah Putih 錄製我的歌曲〈Alchemelic – Ahoy (Kawah Putih)〉時，發生了一件既難忘又意想不到的事情。園區巡守員開始拆除為了印尼獨立日（2025 年 8 月 17 日）而掛上的旗幟。而這一切正好在我拍攝的當下發生，那一刻我甚至有種超現實的感覺，好像他們是因為我的要求才把旗子取下似的。
proton d-oo-b在 Kawah Putih 火山錄影的前置錄影。
從擁有N20 到蒐藏 N40
N40 的聲音真的非常迷人且令人愉悅，我對它的音質與外觀都十分滿意。我唯一的挑戰是如何處理維修問題。
我主要的問題是，我無法自己更換音樂盒的梳子。如果哪怕有一個音符聽起來沉悶，整個體驗就會被破壞。唯一的解決方法是把 N40 寄回台灣維修，而這並不便宜。基於這個原因，我決定 N40 只在有專案或有趣的點子時使用，平時我則透過影片欣賞它的魔力。至於我在印尼的專案，我選擇使用 N20 Lite，因為它更容易供電、攜帶，而且重量輕、價格也低很多。
我想親自到台灣拜訪Muro Box團隊的原因之一，就是希望學習如何自行更換音梳並維修音樂盒。我在你們的網路商店看到 N20 的組裝／拆卸課程，因此希望能學會所有必要技巧，讓我未來在使用音樂盒時不再需要擔心受損，一旦有問題也能自行訂購零件並進行修復。
另外，在這麼長期又充滿啟發性的合作後，我也非常希望能親自見到優秀的編曲者——劉虹吟，以及整個 Muro Box 團隊。
（針對 proton d-oo-b 對可能損壞的擔憂，我們已回覆他並也在此說明：我們提供三年內的維修服務，不收取任何人工或零件耗損費用——您只需負擔運費。因此，請大家放心使用 N40，盡情發揮它在創作中的潛力或是讓它為您演奏歌曲，為每一天帶來美好氣氛與回憶。)
N40 對我而言非常珍貴，因此我只在特別企劃中才使用它，例如某年聖誕節蘇黎世僅有一天的降雪。我為此拍攝了一支影片。
N20 與 N40：我的真實體驗
如果你比較同一首作品在不同音樂盒上的版本，你會發現 N40 的版本總是能更完整呈現原本的情緒。N20 的版本仍然很接近，也很好聽，但就我個人而言，N40 的沉浸感更強。這幾乎適用於我們共同合作過的所有 30 首作品。
以下是我的作品“Swamp”各版本的連結：
我最想讓全世界聽見的 N40 作品
我會選擇「Birds」這首曲子，因為它具有深刻的喚起性和紮根性。旋律有著美妙而堅實的基礎，就像等待暴風雨來臨的寧靜風景。從那份靜止中，旋律開始輕輕地落下，像即將來臨的雨水中的第一滴雨點一樣平靜地滴入——每個音符都是一個柔和、深思熟慮的時刻。隨著演奏的繼續，旋律不斷演變，展開到新的維度，並在聽眾的心中留下廣闊的開放空間，讓幻想和想像力得以飛翔。
Muro Box 帶來的深度情感價值
這款音樂盒最動人的價值，其實超越了功能本身，而在於它所帶來的情感連結。它的聲音獨特而令人平靜，與一般喇叭播放的聲音完全不同。
喇叭只是重播預錄好的音訊，但音樂盒就像一件有生命的樂器，柔和而具共鳴，彷彿正為你親自演奏。聆聽它時，內心會湧現深刻的安寧，帶來一種能滋養心靈的特別感受。
proton d-oo-b 多次訂製 Muro Box 智慧音樂盒，將自己的作品匯入其中，作為特別禮物送給親友。
我的朋友和家人都非常喜歡用 Muro Box 聆聽我的音樂。他們認為這是一份非常珍貴的禮物，能讓他們把對我的回憶，以及我創作的作品，一直珍藏在心裡。
與文學結合作品：Robotic Resonance (機械的共鳴)的核心精神
我之所以想把音樂盒與中文詩詞結合，是因為我在研究 AI 配音時，意外發現了一套能生成中文語音的流程。能夠把音樂盒獨特的聲音與中文詩的朗讀結合在一起，這樣的可能性讓我深深著迷。之後，我便請編曲師劉虹吟協助我挑選一首優美的詩詞。
展望未來，我也很期待探索更多適合以音樂盒搭配朗讀呈現的古典作品或詩歌，看看這樣的形式還能帶來哪些新的可能性。
我也對文藝復興時期音樂的歷史背景深感著迷。當時的音樂多由為歐洲國王服務的音樂家創作，他們承受著巨大的壓力，必須討好贊助他們的君主，因為生計全繫於對方的青睞。一旦失去賞識，便可能失去工作、地位下降，甚至陷入財務困境，對作曲家而言是極其嚴重的打擊。同時，各國國王之間也相互競爭，力求展現自己最精緻、最高雅的一面。
而我的音樂創作並不受到這類危險環境的影響。我以現代的方式運用他們的知識，結合現代音樂中常見的重複與層次堆疊。這樣的做法讓我得以創造出真正嶄新而獨特的作品。
「機械共鳴（robotic resonance）」這個詞可以有多種理解方式。在某個層面上，它可以作為一件音樂作品或藝術品的名稱，喚起電子聲響、機械流程，或是機器人如何在隱喻上與環境或人類「共鳴」的概念。
在人工智慧與機器人領域中，它也可以指機器學習算法中的正向回饋迴路：成功的互動或資料模式會強化某些神經路徑或決策習慣，讓它們在未來更容易被啟動，而這樣的共鳴有助於穩固已學會的行為。
對我來說，最重要的意義是：我的音樂能與周遭環境產生共鳴。我想觀察人或動物對它的反應，並讓旋律與世界建立起某種連結。
獻給社群最愛的 Top 14 作品
我很自豪地宣布，《Alchemelic – Alchemy》即將發行。
本月推出的這張合集收錄了 Muro Box App 上最常被播放的 14 首作品。這張專輯以全新的方式呈現社群最喜愛的曲目，包含原始版本以及重新詮釋的混音版本，並以才華洋溢的劉虹吟（Hung-Yin Liu）精準細膩的 MIDI 編曲為基礎打造而成。
以下是我的 Spotify 個人頁面：
在這裡可以聽到我的音樂和即將推出的專輯，也歡迎在各大平台搜尋 「Alchemelic」，就能找到我的音樂！